Störling Dance Theater es una compañía de danza moderna neoclásica fundada en 1996.

Director artístico
Mona Störling-Enna

Bailarinas

• Jillian Sivewright
• Alexandra Wilson
• Caitlin Pettijohn
• Rhiannon Grimes
• Laura Fiatte
• Tiffany Best
• Shannon Benton
• Ashley Mohlenhoff
• Heidi Loubser
• Brianna Wheeler
• Ivy EuDaly
• Alex Smith
• Jonah Brown
• Boina Holaday

Störling Dance Theater se ha dado a conocer por sus grandes producciones narrativas, entre las que se incluyen:

Bajo tierra
Una historia del Ferrocarril Subterráneo

Mariposa
La historia de una mujer con Alzheimer

Libro de Kells
Un ballet sobre la historia del antiguo tesoro escocés

La hija pródiga
La parábola del pródigo en femenino y desde la perspectiva de las mujeres

Sembrador
La parábola de las semillas

Gracia suspendida
Una narración bíblica de la adúltera

El repertorio mixto incluye obras narrativas más pequeñas, danza moderna con música instrumental y coreografía temática. Algunos ejemplos son:

Pequeña obra narrativa:

Colgados para secar
Una historia sobre un pueblo y cómo los cotilleos infectan a una comunidad

Su última oración
La historia de un adolescente mártir en la China comunista

Esperando a Jerry
Un trío de humor sobre el matrimonio

Otros rep incluyen bellos bailes al son de inspiradoras composiciones musicales centradas especialmente en compositores desconocidos, músicas del mundo y obras innovadoras.

Los costes oscilan entre $8.000 más gastos y $125.000. Póngase en contacto con nosotros si está interesado para determinar los costes realistas.

El Teatro de Danza Störling puede ofrecer oportunidades educativas, entre las que se incluyen:

• Clases magistrales de ballet, danza moderna y coreografía
• Música para la danza - Underground incluye una guía curricular reconocida a nivel nacional para escuelas de 3º a 12º grado
• Mesas redondas y sesiones de preguntas y respuestas con artistas, creadores y directores
• Störling es especialmente intensa en talleres y debates para inspirar a los jóvenes artistas a perseguir su talento, tanto con consejos prácticos como con ánimos personales basados en décadas de experiencia y logros.

Las clases magistrales cuestan un mínimo de $150. Las mesas redondas y las preguntas y respuestas suelen estar incluidas en el precio de la actuación. Las mesas redondas independientes cuestan $400 por director y $250 por artista, más gastos.

• Preguntas y respuestas antes o después de una representación
• Visitas de colegios, organizaciones e iglesias antes de las representaciones
• Las visitas previas a las representaciones para ayudar a crear audiencia pueden ser gratuitas, más los gastos del viaje.
• Las clases magistrales presentadas con antelación para suscitar interés pueden formar parte de un paquete de espectáculos

Los gastos de la actividad complementaria podrían incluir alojamiento y manutención, comida y viajes.

Actuaciones/Grabaciones de programas

Anuncios del programa

• El niño de la esperanza
• Bajo tierra
• Primavera para bailar

Otros materiales

• Postal de la temporada 2022-2023
• Biografía de Mona Störling-Enna
• Reseñas